默劇身體的技巧在於控制將身體分段之後的每一個關節,以及全然的控制身體的每一個部分。身體最主要的分段是:頭、脖子、胸部、腰、以及骨盆。在這裏比較獨特的分法是脖子與腰部。在這個星球上所有的文化裏,幾乎沒有任何一個舞蹈是離不開腰部動作的。
而將脖子單獨移動的這種形式,在東方的舞蹈裡會出現。所以要將頭部、脖子、胸部、腰部以及骨盆將他們個別的向許多方向移動,是極有可能的。當要達到胸部分開運動時,就好像你生氣的時候,有一股衝動在心

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中燃燒,正準備要揮拳時的動作:此時的胸部被隔開了;胸中的那股衝動能量流到了手背上,而你就像操縱搖桿一樣的讓它動起來,然後,這股能量會到達手掌心。這股能量的源頭似乎是來自古很骨盆,流經胸部,最後刺激到雙臂,是雙臂移動。
默劇訓練在於讓你達到完全的手部控制,以及分開控制你每一個手指關節。這樣的訓練清楚的讓你看見你手上的每一個關節是如何的運動,表演者是否確實處理每一個關節或是想像中的物體。
訓練臉部的肌肉和並不是要為了去表達情感,而是因為大多數的表達與溝通均來自於臉上。而會有較大的表情與較清楚的表情是因為演員真的感受到了劇情裡所描寫的情感。不但要訓練身體像是一大片的硬塊,同一個單元,而且,也可以讓身體向一堆連在一起的碎片一般;可以變的像木偶一樣的四肢都被線或繩子所牽引著,雖然表演著的體重沒有增加,但是要讓觀賞者覺得表演者的四肢與身體有如木偶般的不自然動或移動,這時表演者就必須用他的眼睛來說故事了。
在舞台上,眼睛是最有力的表達工具,而大多數的演員都忽略了這一點。當在舞台上環顧四周時,就會太過於戲劇化的轉動眼睛而非整個身體,或甚至只是轉動頭或脖子,但對於觀眾而言卻很難察覺這些細微的動作。若一個人練習著只用眼睛來傳達訊息,一種全新的溝通方式就會被呈現出來。當然是在必要的時候才這樣做。
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